Bonjour à tous,
La série de conférences "Talking Photography" du Toronto Camera Club est maintenant dans sa session de printemps et voici une liste des présentateurs à venir en mars et avril.
Note : Toutes ces présentations se font uniquement sur Zoom.
Les billets pour les non-membres du Toronto Camera Club sont $10 et les liens sont tous listés dans l'information ci-dessous.
Cette série s'annonce passionnante - j'espère que vous vous joindrez à nous.
Toutes les informations peuvent être trouvées sur le site du Toronto Camera Club sous Photographie parlante ou par courrier électronique à l'adresse suivante lectureserieschair@torontocameraclub.com
Merci, Gareth Jones, représentant du TCC CAPA.
Apprendre à voir - Lukasz Palka - 21 mars 2024 - 19h30
Cette présentation sera proposée uniquement en ligne (Zoom).
Lukasz Palka est un photographe américain d'origine polonaise qui réside au Japon depuis 2008. Photographe urbain, il s'intéresse à tous les aspects de la métropole de Tokyo : ses habitants, ses infrastructures et les innombrables histoires qui se déroulent dans les rues de la ville.
Il photographie dans de multiples genres - photographie de rue, paysage urbain, exploration urbaine, etc.
Bien que son travail soit varié, il vise un seul objectif : un portrait personnel d'une grande ville.
De ses toits à ses bas-fonds, Tokyo le fascine depuis qu'il y est arrivé pour la première fois il y a près de vingt ans. Lorsqu'on lui demande souvent ce qu'il aime le plus au Japon ou à Tokyo, il lui est impossible de se limiter à un seul aspect : la ville respire comme un organisme vivant, l'énergie y circule et y reflue, tandis que les humains et le trafic circulent dans ses artères comme s'ils étaient propulsés par un cœur qui bat. On se laisse facilement séduire et enivrer par cet environnement de lumière et de béton, théâtre des drames de la vie. La seule façon pour lui de comprendre et de transmettre ces notions, dit Lukas, est la photographie.
Réalité, art et tromperie en photographie - Kas Stone - 28 mars 2024 - 19h30
Cette présentation sera proposée uniquement en ligne (Zoom).
Kas Stone est un photographe professionnel basé en Nouvelle-Écosse, où son travail est inspiré par les paysages côtiers sauvages et le temps maussade qui règne juste devant sa porte.
Son portfolio comprend une longue liste de présentations, d'expositions et de publications, ainsi que plusieurs livres et articles de fond dans des magazines canadiens et britanniques.
Elle privilégie une approche photographique réfléchie et axée sur les projets, explorant le paysage dans le contexte de thèmes environnementaux et humains plus larges.
Faces in the Street, Candid and Camera Aware People Photography - Monique Campbell - 04 avril 2024 - 19:30
Cette présentation sera proposée uniquement en ligne (Zoom).
Monique Campbell est une photographe de rue humaniste qui cherche à créer des images qui racontent une histoire et qui restent dans l'esprit des spectateurs.
En plus de photographier à Hamilton où elle vit, elle aime parcourir les rues de différentes villes de l'Ontario et sera dans les rues de Lisbonne et de Porto, au Portugal, en janvier 2024.
Monique a mis au point une nouvelle conférence intitulée Faces in the Street, Candid and Camera-Aware People Photography, au cours de laquelle elle expliquera son processus et donnera des idées sur la manière de réaliser des photographies à partir d'une approche humaniste.
Ses photographies primées inspirent aussi bien les débutants que les photographes expérimentés. En 2023, elle a participé à plus de 15 expositions avec jury en Ontario et en Caroline du Sud, aux États-Unis. Les jurés de l'exposition Perception de la Women's Art Association of Hamilton ont choisi sa photographie Abandoned Chesterfield #2 comme Best in Show à l'Art Gallery of Hamilton en avril dernier. En outre, l'image de rue de Monique, Portrait of a Flemish Man, s'est classée troisième à l'exposition Visual Arts Mississauga, Why Do You Create ?
Dans les coulisses - Alice Zilberberg - 13 avril 2024 [Samedi matin] - 11h00
Cette présentation sera proposée uniquement en ligne (Zoom).
Alice Zilberberg est une artiste primée de renommée internationale, reconnue par les conservateurs, les collectionneurs et les mécènes du monde entier. Née dans l'ex-Union soviétique, elle a grandi en Israël, s'est installée au Canada et réside aujourd'hui à Tel Aviv. Diplômée du programme de photographie de l'université Ryerson, elle a commencé sa pratique artistique par la peinture : une verve qui reste très présente dans ses œuvres. Lauréate de nombreux concours prestigieux, elle a notamment reçu le prix Hasselblad Masters, ainsi que des titres de première place dans des concours tels que les International Photography Awards, les Julia Margaret Cameron Awards et les Fine Art Photography Awards.
Son travail a été exposé dans des galeries et des musées du monde entier, aux côtés d'artistes renommés tels qu'Ansel Adams et Imogen Cunningham. Elle a été interviewée et présentée dans des publications et sur des plateformes telles que MTV, Breakfast Television et CBC.
Pendant plus d'une décennie, Zilberberg a développé sa propre technique pour créer ses peintures numériques, où la photographie n'est que le début de l'œuvre d'art finale. Les œuvres sont composées de nombreuses photographies et comportent une variété d'éléments tels que la couleur, le ton, la manipulation et la peinture. Elle voyage souvent à travers le monde pour enregistrer différents arrière-plans et éléments pour ses créations. Les œuvres prennent des mois à être achevées, chaque détail étant méticuleusement inspecté pour atteindre la perfection. Avec un style d'expression poétique, les significations de ses images se dévoilent à travers la métaphore et le symbolisme. Depuis quelques années, son répertoire explore des thèmes liés à la nature, à la condition humaine et à l'émotivité.
