NAPA - Séminaire d'automne 2025

3e séminaire annuel d'automne de la NAPA - 1 jour - qui se tiendra à Niagara Fall le 1er novembre 2025

 

Séminaire d'automne de la NAPA
2275 Dorchester Road
Chutes du Niagara, Ontario
Inscription : NiagaraPhoto.org - est ouvert maintenant
Heure : 9h00 - 16h30
Prix : $70.00 (comprend le déjeuner et les rafraîchissements pendant la journée)

 

Alyce Bender (ambassadrice Tamron) sera l'oratrice invitée et proposera 4 sujets tout au long de la journée.
Photographie de la faune à petite échelle : Créer des images uniques d'animaux sauvages avec un objectif macro
Le paysage diversifié : Saisir les paysages et tout ce qu'ils ont à offrir
Photographie impressionniste : Utiliser des techniques créatives à l'intérieur de l'appareil photo pour créer des images artistiques
La nature d'abord : Une introduction aux sept principes

 

Pour plus d'informations sur Alyce Bender, voir son site web.

Série d'interventions - 2025 novembre - Wayne Simpson

La CAPA présente via YouTube Live : Wayne Simpson

Présentation en anglais : 19 novembre 2025

Pacifique 16:00 - Montagne 17:00 - Central 18:00 - Est 19:00 - Atlantique 20:00 (Canada)

Thème/sujet de la présentation : Un voyage personnel de connexion à une culture autrefois interdite

Résumé :

Miziwezi" (prononcé Miz-e-way-zee) est un projet et une exposition finale d'œuvres photographiques et de courts métrages dans lesquels nous accompagnons l'artiste ojibwé Wayne Simpson, de la Première nation Aamjiwnaang, dans un voyage personnel de découverte de soi, à la recherche de ses racines indigènes.

Simpson s'est efforcé de saisir l'importance de la culture et du patrimoine en s'appuyant sur une base d'ouverture, à la recherche de liens et d'appartenance.

En capturant les enseignements de sa culture et en les partageant avec le monde d'une manière qui lui est propre, la perspective unique et l'expérience de vie de Wayne, alliées à son talent pour raconter des histoires par le biais de la photographie et du cinéma, constituent une combinaison puissante.

Disponible pour les membres individuels de l'ACAP via la section du site web réservée aux membres.

Veuillez vous connecter, aller sur Membres > Education Links > Speakers Series, copier et sauvegarder le lien YouTube avant la présentation.

Bio de l'orateur

Wayne Simpson est un photographe ojibwé de la Première nation Aamjiwnaang, établi dans le pittoresque village d'Elora, en Ontario. Wayne se spécialise dans les portraits dramatiques et la photographie de paysage. 

Ce qui a commencé comme une passion secondaire alors qu'il travaillait comme concepteur graphique à Calgary, en Alberta, s'est maintenant transformé en une entreprise créative à temps plein qui est fièrement Wayne Simpson Photography.

L'objectif ultime de Simpson, qu'il photographie une personne ou un lieu, est de créer des images qui suscitent l'émotion et un sentiment de mystère. Exceptionnellement exécutés, ses portraits ont une qualité mythique et laissent entrevoir une histoire plus profonde, incitant le spectateur à s'interroger sur la vie et l'expérience du sujet. Il recherche activement un grand nombre de ses sujets et établit une relation avec eux avant de créer un portrait. Ses photographies de paysages primées mettent en valeur l'ambiance, le drame et l'extraordinaire beauté des endroits les plus sauvages de la planète et incitent le spectateur à apprécier les détails les plus subtils.

Bien qu'il soit spécialisé dans le portrait et la photographie de paysage, la polyvalence de M. Simpson en tant que photographe s'étend à ses travaux commerciaux et à la photographie d'événements, ce qui rend son style unique dans l'industrie. 

En tant qu'éducateur, Wayne Simpson anime des ateliers de photographie de portrait et de paysage dans tout le Canada, des sommets du parc national de Banff au magnifique littoral de l'Île-du-Prince-Édouard.

Vous trouverez ci-dessous une sélection de ses travaux.

Série d'interventions - 2025 octobre - Larry Vogel

La CAPA présente via YouTube Live : Larry Vogel

Présentation en anglais : 15 octobre 2025

Pacifique 16:00 - Montagne 17:00 - Central 18:00 - Est 19:00 - Atlantique 20:00 (Canada)

Thème/sujet de la présentation : La prise de vue et le traitement de photographies de paysage primées - Que ferait Ansel ?

Résumé :

Nous savons tous que tout commence sur le terrain, dans l'appareil photo et avec une belle prise de vue. Mais ce n'est que le début. Selon M. Vogel, "il faut plus qu'un appareil photo pour créer une grande photographie". C'était vrai lorsque nous traitions les photographies dans la chambre noire et c'est encore vrai aujourd'hui avec le traitement numérique.

Dans cette présentation, Vogel guidera le groupe à travers le "processus de visualisation" avec l'invité spécial Ansel Adams. En outre, Vogel démontrera des techniques numériques créatives et simples qui vous aideront à élever vos photos de paysages à un niveau supérieur et à remporter des prix.

 

Disponible pour les membres individuels de l'ACAP via la section du site web réservée aux membres.

Veuillez vous connecter, aller sur Membres > Invitation Zoom & YouTube Live > Speakers Series, copier et sauvegarder le lien YouTube avant la présentation.

Bio de l'orateur

Larry Vogel est photographe d'art depuis plus de quarante-cinq ans. Il expose son travail depuis 1979 et a participé à plus de cinquante expositions, notamment à la Susan Spiritus Gallery à Newport Beach, en Californie, à la Ansel Adams Gallery à Yosemite, en Californie, et à la Biennale Africus de Johannesburg : Susan Spiritus Gallery à Newport Beach, CA, The Ansel Adams Gallery à Yosemite, Californie, et la Biennale Africus de Johannesburg en 1997.

Larry a reçu une bourse photographique des Amis de la photographie pour les ateliers de photographie Ansel Adams en 1983, auxquels Vogel dit avoir eu la chance de pouvoir participer, car c'était le dernier des ateliers que le célèbre photographe Ansel Adams était encore en vie pour enseigner.

M. Vogel a plus de 30 ans d'expérience dans l'enseignement des ateliers et la direction d'organisations photographiques. Il a créé et dirigé plusieurs groupes de photographie basés sur le processus de critique d'images. Il continue d'offrir son expertise dans le processus de critique et a été sollicité en tant que juge et instructeur pour de nombreux clubs photo, groupes artistiques et organisations de foire du comté.

Vogel est un photographe d'art qui expose depuis plus de 45 ans. Il est actuellement représenté par la galerie Susan Spiritus, à Newport Beach.


Voir les travaux de Larry Vogel sur ces sites web :


www.lavogel.com

www.susanspiritusgallery.com

Vous trouverez ci-dessous une sélection de ses travaux.

Série d'interventions - 2025 septembre - Chad Tobin

CAPA présente via YouTube Live : Chad Tobin - OUVERT À TOUS

Résumé :

La photographie de rue est difficile. Il est encore plus difficile de bien faire de la photographie de rue. Pour comprendre ce qui fait une bonne photographie de rue, il faut développer une palette pour le genre en étudiant les personnes qui le font bien.

Nous explorerons différentes règles, lois et méthodes qui vont au-delà du simple fait de prendre une photo d'étrangers marchant dans la rue et de convertir l'image en niveaux de gris.

La photographie de rue est une incroyable loterie visuelle qui vous accroche dès que quelque chose fonctionne dans votre image. Les golfeurs parlent de la sensation qu'ils éprouvent lorsqu'ils touchent la balle pour la première fois, et du fait que ce coup les fait revenir encore et encore. Je vois une forte comparaison avec la photographie de rue parce que c'est quelque chose qui doit être pratiqué de façon répétée et qui rencontre plus d'échecs que de succès.

Les présentations de la série de conférences ne sont généralement accessibles qu'aux membres individuels de la CAPA, Cette PRÉSENTATION SPÉCIALE EST DISPONIBLE POUR TOUS !

Cliquez sur l'image ci-dessus pour accéder au LIVESTREAM de YouTube.

Bio de l'orateur

Chad Tobin est un photographe d'art qui vit et travaille au Cap-Breton, en Nouvelle-Écosse. Il est l'un des membres fondateurs du Hot Fog Collective, un groupe d'artistes de la côte est spécialisé dans la photographie et le travail documentaire basés sur des projets. 
 
Inspiré par le film Lost In Translation de Sophia Coppola, acclamé par la critique, le photographe canadien Chad Tobin a passé un été humide dans la plus grande ville du Japon, Tokyo. Il a exploré la métropole en expansion avec une fascination fantaisiste, se liant d'amitié avec de parfaits inconnus dans les rues bondées, les parcs ouverts, les ruelles sombres et les boîtes de nuit taboues. Les photographies qui en résultent célèbrent la beauté des liens fugaces dans les moments de chaos et d'immobilité déconcertante, de tension et de relâchement. Son zine photo, Tokyo Ice Cream, a été publié en 2021 par Tour Dogs Publications.

 

Site web : www.chadtobin.com

IG : @tobinchad

Vous trouverez ci-dessous une sélection de ses travaux.

Nouvelles du programme de jugement de juin 2025

Mise à jour des informations sur les juges sur le site web

 

Sous l'onglet Jugement, les membres peuvent désormais accéder à la dernière version des documents suivants :

- Politique des normes de jugement de la CAPA
- Lignes directrices pour la certification des juges et
- Exigences en matière de visualisation technique en ligne

 

Sous la rubrique Informations pour les juges, les juges actifs ont également accès aux documents suivants :

- Liste des juges nationaux
- Formulaire d'information sur les juges pour la mise à jour de la liste nationale des juges
- Formulaire d'évaluation du juge

 

Les documents destinés aux juges actifs sont protégés par un mot de passe. Contactez le directeur du programme des juges pour obtenir le mot de passe.

 

Liste des juges nationaux

La liste nationale des juges la plus récente a été publiée le 6 juin 2025.
Tous les clubs CAPA ont accès en ligne à la dernière liste des juges certifiés et des apprentis juges CAPA. Connectez-vous à votre compte club et allez sur Membres > Liste des juges nationaux. Vous devez être connecté au compte de votre club pour télécharger la liste.

 

Cours sur le jugement

Le travail sur le nouveau cours de jugement se poursuit. Une équipe de juges expérimentés et de concepteurs de programmes met à jour les plans de cours, en s'appuyant sur le travail effectué par ceux qui ont créé le cours original. Les tests du nouveau cours devraient commencer en juillet. Nous sommes toujours sur la bonne voie pour un lancement à l'automne 2025. Des mises à jour seront publiées dans les prochains bulletins d'information.

 

Si vous avez des questions ou si vous souhaitez obtenir de plus amples informations, veuillez contacter le directeur du programme des juges à l'adresse suivante judgingdirector@capacanada.ca.

Soirées de la critique d'images

Dewey Pondhawk par Scott Simons

Prêt à faire passer votre photographie au niveau supérieur ? Nos soirées de critique d'images offrent un retour d'information constructif et personnalisé dans un environnement collaboratif. Nous explorons ce qui fait qu'une image se démarque en analysant l'impact, la composition, l'exécution technique et la présentation. Venez partager votre travail, affiner votre œil et apprendre comment transformer de bonnes photos en excellentes photos. 

Ces sessions sont réservées aux membres individuels de la CAPA en tant qu'avantage de leur adhésion. Les membres peuvent soumettre 1 à 2 images à l'avance, qui seront partagées par l'hôte de la réunion via un partage d'écran sur Zoom. 

Les sessions sont programmées le troisième jeudi de chaque mois, à partir de 17h30 (heure de la montagne).

Nuits de critique d'image pour 2025 - 2026 :

  • 18 septembre 2025
  • 16 octobre 2025
  • 20 novembre 2025
  • 18 décembre 2025
  • 15 janvier 2026
  • 19 février 2026
  • 19 mars 2026
  • 16 avril 2026
  • 21 mai 2026
  • 18 juin 2026

Nuits de critique d'image pour 2026 - 2027 :

  • 17 septembre 2026
  • 15 octobre 2026
  • 19 novembre 2026
  • D'autres dates à venir

Les membres individuels de la CAPA peuvent rejoindre la réunion Zoom via le lien fourni dans la section Membres du site web.

Pour instructions de soumissionConnectez-vous et allez dans Membres > Liens de formation > Nuits de critique d'images.

London Camera Club - Mai2025 - Présentation à venir

Intervenante : 19-21h EST

8 mai de 19 à 21 heures EDT
Lee Nordbye - Aventures et mésaventures d'un artiste dans les montagnes et à la découverte de lieux sauvages

Vous pouvez vous inscrire en cliquant ici.

 

22 mai de 19 h à 21 h EDT Brad Wood - "Photographie en quatre saisons le long de la côte sud du Niagara".

Vous pouvez vous inscrire en cliquant ici.

 

La taxe est de $11.98 CAD

Vous pouvez obtenir plus d'informations en cliquant ici.

Mise à jour du concours de juin 2025

2025 - 2026 Concours

Vous trouverez désormais nos prochains concours 2025-2026 dans la section "Concours en cours" de notre menu déroulant.

Vous pouvez consulter cette liste de concours en cliquant ici

 

2025 Concours annuel de photographie 

Images gagnantes - voir la page web en cliquant ici

 

Présentation de la promenade photographique annuelle de l'ACAP

Une célébration de la photographie d'un océan à l'autre

 

À noter dans vos agendas !

Le samedi 20 septembre, l'ACAP est fière de lancer la première promenade photographique de l'ACAP.

Une nouvelle tradition annuelle qui rassemble les photographes d'un océan à l'autre, et partout entre les deux. De la côte est à la côte ouest, de la frontière sud à la frontière nord, c'est une journée de célébration de la photographie, de la communauté et de la créativité.

La promenade photographique de l'ACAP aura lieu chaque année le troisième samedi de septembre, et tout le monde est invité à y participer - les membres de l'ACAP, les non-membres, les clubs photo, les passionnés d'appareils photo et les débutants curieux.

Organisé et accueilli par les directeurs de zone dévoués de l'ACAP, cet événement national consiste à sortir dans votre communauté locale pour faire une promenade, prendre des photos, établir des liens avec d'autres photographes et capturer la beauté du Canada à travers votre objectif. Que vous preniez des photos de paysages, de la vie urbaine, de la faune ou de la rue, votre point de vue est important.

Pour célébrer cette initiative, nous offrons un rabais 20% d'une durée limitée sur les nouvelles adhésions individuelles pour les non-membres qui participent à la marche. C'est l'occasion idéale de s'impliquer, de rencontrer des personnes partageant les mêmes idées et de faire partie de la principale association photographique du Canada.

Nous encourageons tous les groupes à soumettre une sélection de leurs photos à l'ACAP après la promenade. Ces images seront présentées dans le numéro d'hiver du magazine de l'ACAP, mettant en lumière les participants de tout le pays et célébrant les divers talents de notre communauté photographique.

Faisons en sorte que cette première Marche des photos de l'ACAP soit mémorable - et créons une nouvelle tradition annuelle qui se renforcera d'année en année.

Préparez-vous à marcher, à filmer et à partager !

 

Cliquez sur ce lien pour vous inscrire au Photowalk de la CAPA :

Https://capacanada.link/2025-Photo-Walk

 

Stella d'Entremont
Présidente de l'ACAP

Lignes directrices pour créer de superbes triptyques

Créer de superbes triptyques

Par Sheldon Boles

 

Un triptyque est un format de narration visuelle puissant composé de trois images connexes affichées côte à côte. Utilisés à l'origine dans l'art religieux, les triptyques ont évolué pour devenir un format polyvalent permettant aux photographes et aux artistes numériques de créer des récits visuels convaincants. Ce guide vous aidera à créer des triptyques de qualité professionnelle dans Photoshop.

*L'image est une gracieuseté de Dan Sigouin

 

Planifier votre triptyque

 

Avant de plonger dans les étapes techniques, prenez en compte ces facteurs importants :

  • Thème ou récit: Choisissez trois images qui partagent un thème, une histoire, une palette de couleurs ou des éléments visuels cohérents.
  • Sélection d'images: Sélectionnez des images dont les compositions sont complémentaires et qui fonctionnent ensemble (des conditions d'éclairage similaires sont souvent utiles).
  • Ordre d'arrangement: Décider de la séquence des images pour créer un flux visuel (de gauche à droite ou de droite à gauche).
  • Cohérence du style: Assurer un traitement cohérent des trois images (exposition, contraste et étalonnage des couleurs similaires).

 

Processus de création étape par étape

 

Étape 1 : Créer votre toile

  1. Lancez Photoshop et sélectionnez Fichier > Nouveau
  2. Régler les dimensions sur 1400 × 1050 pixels (ou la taille de votre choix)
  3. Régler la résolution sur 72 ppi 
  4. Sélectionnez une couleur d'arrière-plan qui complète vos images (le noir, le blanc ou le gris neutre conviennent généralement bien).

Étape 2 : Importer et positionner votre première image

  1. Sélectionner Fichier > Placer l'élément incorporé (ou Lieu lié si vous souhaitez maintenir des connexions avec les fichiers sources)
  2. Naviguez jusqu'à votre première image et sélectionnez-la
  3. Une fois placé, maintenez la touche Déplacement tout en faisant glisser les coins pour redimensionner proportionnellement
  4. Positionner dans la section la plus à gauche de votre canevas
  5. Presse Entrer pour confirmer le placement

Étape 3 : Ajouter et positionner les images restantes

  1. Répétez l'étape 2 pour votre deuxième image, en la plaçant au centre.
  2. Répétez l'opération pour la troisième image, en la positionnant à droite.
  3. Utilisation Objets intelligents pour préserver la qualité de l'image lors du redimensionnement
  4. Aligner le haut de toutes les images pour un aspect propre et professionnel

Étape 4 : Affiner la présentation

  1. Ajuster l'espacement entre les images pour un meilleur équilibre visuel
  2. Veiller à ce que la taille des trois images soit cohérente
  3. Utilisation Calques > Aligner des options pour aligner parfaitement les images

Étape 5 : Redimensionnement final et affinage

  1. Évaluer les dimensions actuelles de votre composition
  2. Redimensionnez la toile aux dimensions finales qui mettent le mieux en valeur vos images tout en respectant ces règles :
    • La largeur totale ne doit pas dépasser 1400 pixels
    • La hauteur totale ne doit pas dépasser 1050 pixels
    • Maintenir une largeur de 1400 pixels ou une hauteur de 1050 pixels.
  3. Tenez compte du rapport hauteur/largeur de vos images combinées lorsque vous déterminez les dimensions finales.

Étape 6 : Exporter votre triptyque

  1. Sélectionner Fichier > Enregistrer sous 
  2. Choisir le format de fichier JPEG
  3. Régler les paramètres de qualité appropriés
  4. Enregistrer avec un nom de fichier descriptif

 

Créer un triptyque dans Lightroom 

 

Étape 1 - Allez dans le module d'impression.

 

Étape 2 - Choisissez une mise en page personnalisée.

 

Étape 3 - Faites glisser 3 photos dans une disposition horizontale.

 

Étape 4 - Ajuster l'espacement et les marges.

 

Étape 5 - Sélectionnez les paramètres d'impression, choisissez "Imprimer dans un fichier" pour générer un triptyque JPEG.

 

 

Techniques avancées

 

Créer des liens visuels

  • Recherchez des lignes ou des éléments qui peuvent passer d'une image à l'autre.
  • Pensez à arranger les images pour créer un mouvement implicite à travers le triptyque.
  • Utiliser l'écho des couleurs entre les images pour renforcer les liens visuels.

Conseils pour réaliser de superbes triptyques

  • Choisissez des images dont les conditions d'éclairage et les températures de couleur sont similaires
  • Tenir compte du poids visuel et de l'équilibre entre les trois images
  • Utiliser des lignes directrices pour guider l'œil du spectateur à travers le triptyque.
  • Expérimentez différents arrangements avant de finaliser
  • Réfléchissez à la façon dont l'espace négatif peut améliorer votre composition

Les erreurs courantes à éviter

  • Traitement incohérent entre les images
  • Mauvais espacement ou alignement
  • Des points focaux concurrents qui distraient plutôt qu'ils ne complètent
  • Des arrière-plans trop complexes qui s'entrechoquent lorsqu'ils sont placés les uns à côté des autres
  • Résolution insuffisante pour votre support de sortie

 

Vous pouvez télécharger les PDF Guide pour la création de triptyques époustouflants : Anglais Français

Nouvelles du programme de jugement de mai 2025

Mise à jour des informations sur les juges sur le site web

Sous l'onglet Jugement, les membres peuvent désormais accéder à la dernière version des documents suivants :

- Politique des normes de jugement de la CAPA

- Lignes directrices pour la certification des juges et

- Exigences en matière de visualisation technique en ligne

 

Sous la rubrique Informations pour les juges, les juges actifs ont également accès aux documents suivants :

- Liste des juges nationaux

- Formulaire d'information sur les juges pour la mise à jour de la liste nationale des juges

- Formulaire d'évaluation du juge

 

*Les documents destinés aux juges actifs sont protégés par un mot de passe. Contactez le directeur du programme des juges pour obtenir le mot de passe.

 

Liste des juges nationaux

Tous les clubs CAPA ont accès en ligne à la dernière liste des juges certifiés et des apprentis juges CAPA. Connectez-vous à votre compte club et allez sur Membres > Liste des juges nationaux. Vous devez être connecté au compte de votre club pour télécharger la liste.

 

Le travail sur le nouveau cours de jugement se poursuit. Une équipe de juges expérimentés et de concepteurs de programmes met à jour les plans de cours, en s'appuyant sur le travail effectué par ceux qui ont créé le cours original. Nous sommes toujours sur la bonne voie pour un lancement à l'automne 2025. Des mises à jour seront publiées dans les prochains bulletins d'information.

 

Si vous avez des questions ou si vous souhaitez obtenir de plus amples informations, veuillez contacter le directeur du programme des juges à l'adresse suivante judgingdirector@capacanada.ca.

Mise à jour du concours de mai 2025

Mise à jour de la page web sur les critères d'éligibilité de l'ACAP

À partir du 15 mai 2025, les dispositions suivantes de notre page web sur les critères d'éligibilité de l'ACAP entrent en vigueur :

  • Les images représentant des graffitis ou de l'art de la rue sont éligibles à notre concours.

    UNIQUEMENT
    lorsqu'elles témoignent d'un apport créatif substantiel allant au-delà de la simple documentation, comme une perspective unique, une composition, l'inclusion d'éléments externes ou un contexte qui transforme l'expérience du spectateur. 

 

2025 Concours de courbes et de lignes

Images gagnantes du club - voir la page web en cliquant ici

Images individuelles gagnantes - voir la page web en cliquant ici

 

2025 Concours de la zone atlantique

Images gagnantes du club - voir la page web en cliquant ici

Images individuelles gagnantes - voir la page web en cliquant ici

 

2025 Concours de la zone des Prairies

Images gagnantes du club - voir la page web en cliquant ici

Images individuelles gagnantes - voir la page web en cliquant ici

 

Demandes de renseignements sur la création d'un triptyque

Les triptyques sont populaires en Europe et permettent de raconter une histoire en une série de trois images.

Nous avons reçu des demandes de renseignements sur la manière de créer des triptyques dans Photoshop et Lightroom. C'est sur la base de ces demandes que nous avons créé ces instructions.

 

Lignes directrices pour créer de superbes triptyques Anglais Français

Ces instructions ont été intégrées à notre concours de photos 2026 Triptyque et à la page web des ressources pour les membres de notre site web.

 

Recadrage d'une image ayant précédemment reçu le prix de l'ACAP

Question - Je me demande si une certaine flexibilité ne pourrait pas être envisagée dans des cas tels que le recadrage. Par exemple, une image 4:3 originale qui a été recadrée de manière réfléchie dans un format panoramique 16:9 peut offrir un impact visuel ou une interprétation de la composition différents. Cela pourrait-il être traité comme une entrée séparée, à condition que le changement soit substantiel et justifié d'un point de vue créatif ?

Ma réponse - Bien que je comprenne votre point de vue sur la manière dont le recadrage peut modifier de manière significative la composition et l'impact visuel d'une image, notre politique actuelle considère que de telles modifications constituent toujours "substantiellement la même image". Cette règle a pour but d'encourager la présentation d'œuvres photographiques véritablement distinctes et de garantir l'équité entre tous les participants.

La formulation spécifique de nos critères stipule que De légères variations sont toujours considérées comme la même imagea été conçu pour inclure des modifications telles que la remise en culture, quelle que soit l'ampleur de cette dernière.

Nous invitons les photographes à soumettre de nouvelles œuvres qui n'ont pas encore été reconnues dans le cadre de nos concours. Cette pratique préserve l'intégrité artistique de chaque concours tout en garantissant à tous les participants une chance égale de mettre en valeur leurs réalisations photographiques les plus récentes.

Les images qui n'ont pas reçu de prix de l'ACAP peuvent être soumises à nouveau dans le cadre de concours futurs, à condition qu'elles répondent à toutes les spécifications requises.

Série d'interventions - Mai 2025 - Marianna Armata

CAPA présente via YouTube Live : Marianna Armata

Présentation en anglais : 21 mai 2025

Pacifique 16:00 - Montagne 17:00 - Central 18:00 - Est 19:00 - Atlantique 20:00 (Canada)

Thème/sujet de la présentation : Photographie créative abstraite

Résumé :

L'art de capturer l'essence d'une scène au-delà d'un enregistrement documentaire et d'interpréter le monde comme une collection d'abstractions. 

 

Disponible pour les membres individuels de l'ACAP via la section du site web réservée aux membres.

Veuillez vous connecter, aller sur Membres > Invitation Zoom & YouTube Live > Speakers Series, copier et sauvegarder le lien YouTube avant la présentation.

Bio de l'orateur

Lorsque Marianna a été arrachée à ma vieille Europe natale à l'âge de 12 ans et qu'elle a débarqué dans une nouvelle société nord-américaine contemporaine, elle est devenue analphabète du jour au lendemain. Comme il était impossible de parler ou d'écrire dans l'une ou l'autre des langues officielles du Canada, elle a commencé à se concentrer sur le monde visuel qui l'entourait. À tel point que des années plus tard, elle est devenue graphiste, illustratrice et photographe professionnelle. 

Trente-sept ans plus tard, libérée de la nécessité de gagner sa vie, Marianna concentre tous ses efforts sur sa passion pour la photographie. Elle photographie ce qui l'intrigue au quotidien et apprécie autant le processus d'édition que l'acte de rechercher ses sujets et de les photographier. La formation et l'expérience de Marianna en matière de conception graphique imprègnent naturellement ses images. Elle se concentre principalement sur la macrophotographie, car elle révèle ce qui nous échappe généralement lorsque nous observons les paysages grandioses et/ou la faune qui nous entourent. Ayant conservé la curiosité d'un enfant, son plus grand plaisir est de découvrir quelque chose de nouveau et de le partager avec le monde par le biais de sa photographie, avec une clarté étonnante et une interprétation artistique. Marianna espère ainsi faire comprendre que toutes les créatures, même les plus petites, sont interconnectées, qu'elles sont enchevêtrées dans la nature et qu'en fait, ensemble, nous ne faisons qu'Un. Elle espère que cette compréhension de base débouchera sur le respect des uns et des autres, ce qui conduira à la protection de toutes les petites parties qui composent la grande image. 

Marianna est heureuse que son travail soit reconnu au niveau international et que la CAPA lui ait décerné plusieurs prix du mérite et médailles.

Vous trouverez ci-dessous une sélection de ses œuvres.

Exposition du Club photo de Laval 2025

Le Club photo de Laval a le plaisir de vous inviter à une exposition de photos de ses membres sous le thème "Laval en photos", qui se tiendra du 1er au 29 avril 2025.

Venez découvrir les œuvres de nos photographes et explorez des images inspirantes qui vous feront découvrir les joyaux de la ville de Laval.
L'événement aura lieu à l'Espace citoyen des Confluents, Bibliothèque Marius-Barbeau, 1000 rue Marie-Uguay, Laval, QC.
L'exposition est ouverte du dimanche au samedi pendant les heures d'ouverture de la bibliothèque.

L'entrée est gratuite.

Pour plus d'informations : www.clubphotolaval.com

Tamron - Publicité Spring2025

Merci à nos précieux commanditaires

 

Au nom de l'ACAP, je tiens à exprimer ma sincère gratitude à nos annonceurs pour leur soutien. Vos contributions nous aident à continuer à encourager et à célébrer l'art de la photographie, en offrant des possibilités aux photographes de tout le Canada et d'ailleurs.

Votre partenariat renforce non seulement notre communauté, mais nous permet également de continuer à offrir à nos membres des ressources précieuses, des concours et des possibilités de formation. Nous apprécions vraiment votre engagement dans les arts photographiques et sommes fiers de présenter vos entreprises ici.

Merci d'avoir joué un rôle essentiel dans le parcours de l'ACAP!

 

Stella d'Entremont
Présidente de l'ACAP

 

Polyvalent. Puissant. Fait pour aller partout.

Un seul objectif. Chaque prise de vue.

Le Tamron 18-300mm F/3.5-6.3 VC VXD est le zoom tout-en-un ultime pour les appareils photo sans miroir à monture APS-C Sony E et FUJIFILM X. Avec une plage de zoom 16,6x (équivalent 27-450 mm plein cadre), vous pouvez tout photographier, des paysages larges aux animaux sauvages éloignés, sans avoir à changer d'objectif. Compact et prêt à voyager, il est doté d'un autofocus rapide et précis et d'une stabilisation d'image. De plus, obtenez des gros plans époustouflants grâce à une distance minimale de mise au point de 5,9 pouces.

Économisez $150 pour une durée limitée, jusqu'au 20 avril 2025 !

Tamron est un sponsor officiel de la CAPA.

Nouvelles du programme de jugement d'avril 2025

NOUVELLES DU PROGRAMME D'ÉVALUATION

Le travail sur le nouveau cours de jugement se poursuit. Une équipe de juges expérimentés et de concepteurs de programmes met à jour les plans de cours, en s'appuyant sur le travail effectué par ceux qui ont créé le cours original. Nous sommes toujours sur la bonne voie pour un lancement à l'automne 2025. Des mises à jour seront publiées dans les prochains bulletins d'information.

 

Nouveau juge certifié CAPA

Félicitations à Andrew Pateras qui a récemment terminé le programme de certification des juges et s'est qualifié en tant que juge certifié CAPA. Vous trouverez les coordonnées d'Andrew sur la liste des juges nationaux.

 

Mise à jour des informations sur les juges sur le site web

Sous l'onglet Jugement, les membres peuvent désormais accéder à la dernière version de la politique standard de jugement de la CAPA, aux directives de certification des juges et aux exigences de visionnage technique en ligne. Les juges actifs auront bientôt accès à d'autres documents relatifs au jugement.

 

Tous les clubs CAPA ont accès en ligne à la dernière liste des juges certifiés et des apprentis juges CAPA. Connectez-vous à votre compte club et allez sur Membres > Liste des juges nationaux. Vous devez être connecté au compte de votre club pour télécharger la liste.

 

Si vous avez des questions ou si vous souhaitez obtenir de plus amples informations, veuillez contacter le directeur du programme des juges à l'adresse suivante judgingdirector@capacanada.ca.

London Camera Club - Avril2025 et Mai2025 - Présentation à venir

Intervenante : 19-21h EST

10 avril : de 19 à 21 heures
Lois Nuttall - "North of Superior - My Photographic Journey and Perhaps One For You" (Au nord du lac Supérieur - Mon voyage photographique et peut-être un pour vous)

Vous pouvez vous inscrire en cliquant ici.

 

1er mai de 19 à 21 heures EDT
Dee Potter - "Explorations photographiques : Un voyage à travers les paysages urbains, les merveilles de la nature et les visages fascinants".

Vous pouvez vous inscrire en cliquant ici.

 

8 mai de 19 à 21 heures EDT
Lee Nordbye - Aventures et mésaventures d'un artiste dans les montagnes et à la découverte de lieux sauvages

Vous pouvez vous inscrire en cliquant ici.

 

22 mai de 19 h à 21 h EDT Brad Wood - "Photographie en quatre saisons le long de la côte sud du Niagara".

Vous pouvez vous inscrire en cliquant ici.

 

La taxe est de $11.98 CAD

Vous pouvez obtenir plus d'informations en cliquant ici.

Mise à jour du concours d'avril 2025

ACAP 2025 Salon de l'ACAP

Conformément à la loi canadienne sur la protection des renseignements personnels, nous avons élaboré une déclaration de confidentialité complète pour notre salon 2025. Nous vous invitons à lire ce document avant de soumettre des images à notre salon 2025.

Anglais
Français

2025 Exposition de l'association mondiale de la photographie chinoise

Les membres de de l'ACAP peuvent envisager de participer à cette exposition. 

Total de 15 000 USD de prix en espèces, 257 récompenses ! 5e exposition internationale de la coupe GCPA-DAJIANG 2025 Appel à candidatures !

GCPA vous invite à participer à la 5e exposition internationale GCPA-DAJIANG Cup 2025. 

Veuillez préparer vos images et les soumettre avant la date limite du 27 mai 2025 (http://www.gcpa.club).

Au total, 257 récompenses et 15 000 USD de prix en espèces sont à gagner !

Au total, 7 catégories numériques, 6 catégories (à l'exception de la section AI Creative) sont placées sous le patronage de GPU : L210153 et de l'Association canadienne pour l'art photographique (CAPA).

Open Color, Open Monochrome, Nature, People-theme & Portrait, Landscape color (General & Drone), Street & City life et AI Creative, jusqu'à 28 photos par participant. 

DROITS D'ENTRÉE RÉDUITS Seulement 10 USD pour les 7 catégories !

Date de clôture:May 27,2025

Pays-Canada

Acceptation électronique et catalogue

Vous pouvez vous inscrire à l'adresse suivante : http://www.gcpa.club

Tous les travaux récompensés seront exposés lors de l'exposition internationale de photographie DALI et une cérémonie de remise des prix sera organisée.

Vous avez des questions ? Écrire à contest2020@gcpa.photo

Règles de participation :  GCPA

2025 Défi annuel de la photo

Le concours est maintenant ouvert et se termine le 15 mai 2025 - Vous pouvez consulter ce concours page web ici

Mise à jour - Critères d'éligibilité de l'ACAP

Afin d'apporter les précisions nécessaires, le texte suivant a été ajouté à notre page web sur les critères d'éligibilité de l'ACAP :

  • Les images représentant des graffitis ou de l'art de la rue sont éligibles à notre concours UNIQUEMENT lorsqu'elles témoignent d'un apport créatif substantiel allant au-delà de la simple documentation, tel qu'une perspective unique, une composition, l'inclusion d'éléments externes ou un contexte qui transforme l'expérience de l'observateur.

Comprendre les fichiers RAW, la conversion DNG et les exigences des concours

  • Afin de dissiper la confusion qui règne parmi les photographes concernant les exigences en matière de fichiers d'images, ce document a été élaboré pour fournir des lignes directrices et des spécifications claires. Le document est disponible dans les deux langues officielles

Anglais
Français

2025 - 2026 Concours

Depuis le 1er avril 2025, nos concours pour 2025-2026 sont maintenant affichés sur notre site web. Liste des concours en cours, sur notre site web 

Les mises à jour notables suivantes ont été incluses dans tous nos concours 2025-2026 :

Métadonnées d'image requises:

Toutes les photographies soumises doivent conserver les métadonnées originales (EXIF) complètes et non modifiées. La conservation de ces informations facilite la vérification des photos potentiellement gagnantes.

Les soumissions doivent inclure les métadonnées complètes des applications de post-traitement afin de garantir l'intégrité du concours. Les captures d'écran ne sont pas acceptées car elles suppriment des métadonnées essentielles pour une évaluation équitable..

Le directeur du concours demandera des fichiers JPEG ou RAW originaux et non retouchés pour les images potentiellement gagnantes afin de vérifier leur conformité. Seules les images dont les métadonnées sont intactes seront acceptées à des fins de vérification et d'authentification.

Il peut être demandé aux photographes des œuvres potentiellement gagnantes de soumettre tous les fichiers originaux, y compris les fichiers JPG/RAW non retouchés, les fichiers XMP et tout autre fichier d'image incorporé dans l'œuvre finale.

Si un photographe ne fournit pas les fichiers d'images demandés par le directeur, son œuvre potentiellement gagnante sera retirée et les résultats du concours seront recalculés.

Ces exigences visent à garantir la transparence et à vérifier le respect des spécifications du concours en ce qui concerne l'authenticité des images et la conformité aux critères d'édition.

Spécifications de l'image

Titre de l'image

Lorsque des images sont téléchargées dans le cadre d'un concours, vous devez saisir le titre de votre image dans le champ "Titre". qui est désormais limité à 32 caractères. Le titre peut être en anglais ou en français.

Pour tous les concours de zone

Le texte suivant a été ajouté à toutes les compétitions de zone :

Les médailles de l'ACAP seront décernées aux participants ayant obtenu les meilleurs résultats pour l'ensemble des images soumises, tant dans les catégories club que dans les catégories individuelles. En outre, les trois images les mieux notées dans chaque niveau de compétence recevront des certificats électroniques de mérite.

Questions soulevées et réponses apportées

Question posée : J'envisage de faire des photos de réflexion avec des objets brillants et éventuellement d'utiliser des échantillons de papier peint ou du papier scrapbooking pré-imprimé de Michaels, etc. Je pourrais également utiliser des timbres-poste.

J'utiliserai bien sûr un appareil photo pour prendre une photo de l'objet réfléchissant et le matériel imprimé acheté figurera sur la photo.

Comment décider si le matériel pré-imprimé est considéré comme un clip art, ce qui serait interdit ? Si je prends une photo d'un graffiti qui n'est pas le mien mais qui fait partie d'une scène plus large, je suppose que je peux l'inclure. Il est évident qu'un timbre-poste n'est pas mon œuvre originale, alors quelle est la différence avec un graffiti ?

Serait-il utile de prendre une photo du papier peint ou du timbre, puis de l'imprimer pour l'utiliser ? 

Notre réponse: La principale distinction que nous faisons est entre l'utilisation de matériaux pré-imprimés comme éléments physiques dans votre photographie et l'insertion numérique de clip art ou d'images de stock après la prise de la photo.

Lorsque vous photographiez des objets réfléchissants à côté d'objets physiques, tels que des échantillons de papier peint, du papier d'album ou des timbres-poste, ces objets sont considérés comme des accessoires physiques dans votre composition, un peu comme lorsque vous photographiez des graffitis dans le cadre d'une scène de rue. Ces éléments sont capturés par votre photographie originale, même si les motifs eux-mêmes n'ont pas été créés par vous.

Ce qui n'est pas autorisé, c'est

  • Ajout numérique de clip art ou d'images de stock lors du post-traitement
  • Utilisation de modèles numériques ou de cadres qui n'étaient pas physiquement présents lorsque la photo a été prise

Votre approche consistant à photographier des objets physiques et leurs reflets, y compris des documents imprimés commercialement comme accessoires, est parfaitement acceptable dans le cadre de nos règles de concurrence.

Question posée: Les bordures et les cadres sont-ils autorisés dans les concours de la CAPA ? Si non, pourquoi ? 

Notre réponse: Malheureusement, tous nos concours photo sont soumis à la restriction suivante :

Cadres, bordures, lignes d'épingles et tapis: La photographie ne doit pas contenir d'éléments décoratifs tels que des cadres, des bordures, des lignes d'épingles ou des passe-partout. Cela inclut les bords et les marques des films numérisés. Lorsque le cadre fait partie intégrante de l'image capturée, par exemple un cadre de fenêtre ou de porte qui a été capturé par l'appareil photo, ces éléments sont autorisés.

Cette restriction se justifie par le fait que le concours vise à évaluer la photographie elle-même, et non les ajouts décoratifs. Les cadres et les bordures peuvent détourner l'attention d'une image ou la rehausser d'une manière qui ne fait pas partie de l'habileté photographique d'origine.  

Avec cette restriction, tous les photographes concourent uniquement sur leurs mérites photographiques plutôt que sur leurs compétences en matière de cadrage ou de présentation, ce qui garantit l'équité. Ainsi, cette restriction met l'accent sur les éléments fondamentaux de la photographie tels que la composition, l'éclairage, le sujet et l'exécution technique plutôt que sur les embellissements post-traitement.  

Enfin, les éléments décoratifs peuvent créer des préjugés inconscients chez les juges. Sans ces éléments, les juges peuvent évaluer toutes les candidatures avec la même base visuelle.

Speakers Series - Avril 2025 - Eric Boutilier-Brown

La CAPA présente via YouTube Live : Eric Boutilier-Brown

Présentation en anglais : 16 avril 2025

Pacifique 16:00 - Montagne 17:00 - Central 18:00 - Est 19:00 - Atlantique 20:00 (Canada)

Thème/sujet de la présentation : Impression numérique de qualité

Résumé :

Le photographe canadien Eric Boutilier-Brown donnera une vue d'ensemble de l'impression numérique fine, en examinant ses racines dans les chambres noires chimiques, en discutant des différences entre l'impression à domicile et l'impression en laboratoire, et de l'incroyable potentiel de l'impression numérique fine moderne.

Disponible pour les membres individuels de l'ACAP via la section du site web réservée aux membres.

Veuillez vous connecter, aller sur Membres > Invitation Zoom & YouTube Live > Speakers Series, copier et sauvegarder le lien YouTube avant la présentation.

Bio de l'orateur

Eric Boutilier-Brown a grandi à Halifax, en Nouvelle-Écosse, où il vit et travaille toujours. Il a commencé à photographier à l'âge de 17 ans avant de s'inscrire au Nova Scotia College of Art and Design, dont il est sorti diplômé en 1995.

Les sujets principaux d'Eric sont le nu et l'architecture. Les 18 premières années de son travail ont été réalisées à l'aide d'un appareil photo à pellicule (de la petite pellicule 110 jusqu'à la chambre photographique 12 "x20"). Depuis 2003, il travaille avec un appareil photo numérique, explorant à la fois la lumière visible et la lumière infrarouge.

Eric Boutilier-Brown a présenté des conférences sur son travail et a donné des cours et des ateliers au Canada et aux États-Unis. Son travail a fait l'objet d'expositions internationales et a été publié dans plus d'une vingtaine de livres et de magazines.

Vous trouverez ci-dessous une sélection de ses œuvres.

Mars 2025 Nouvelles du programme de jugement

NOUVELLES DU PROGRAMME D'ÉVALUATION

Le travail sur le nouveau cours de jugement se poursuit. Une équipe de juges expérimentés et de concepteurs de programmes met à jour les plans de cours, en s'appuyant sur le travail effectué par ceux qui ont créé le cours original. Nous sommes toujours sur la bonne voie pour un lancement à l'automne 2025. Des mises à jour seront publiées dans les prochains bulletins d'information.

Nouveaux juges certifiés CAPA
Félicitations à Paul Kiely et Jean-Marc Legentil qui ont récemment terminé le programme de certification des juges et se sont qualifiés en tant que juges certifiés CAPA. Vous trouverez les coordonnées de Paul et Jean-Marc sur la dernière liste des juges nationaux.

Liste des juges nationaux
La liste des juges est maintenant en ligne ! Tous les clubs CAPA ont accès en ligne à la dernière liste des juges certifiés et des apprentis juges CAPA. Connectez-vous à votre compte club et allez à Membres > Liste des juges nationaux. Vous devez être connecté au compte de votre club pour télécharger la liste.

Si vous avez des questions ou si vous souhaitez obtenir de plus amples informations, veuillez contacter le directeur du programme des juges à l'adresse suivante judgingdirector@capacanada.ca.